
La realización de películas independientes es algo muy simple para los estudiantes de cine, o los que recién filman un producto audiovisual principalmente con un presupuesto bajo. Pero el dinero no es solamente la razón por la que se elige la vía fuera del sistema, con las películas independientes las decisiones del creador en cuestión de contenido, voz y estilo, están más controladas. Sin embargo la falta de un gran presupuesto y menos miembros del equipo a su disposición, los cineastas independientes pueden ser más prácticos con sus producciones cinematográficas y tener una mayor libertad para contar la historia que quieren contar.
¿Qué es una película independiente?

Una película independiente es cualquier largometraje o cortometraje que se realiza sin un estudio importante o una gran productora adjunta. La realización de películas independientes suele ser de bajo presupuesto, lo que en la industria cinematográfica puede significar desde unos pocos miles de dólares (“micropresupuesto”) hasta unos pocos millones. Por ejemplo, The Blair Witch Project (1999) de los directores Eduardo Sánchez y Daniel Myrick solo tenía un presupuesto de alrededor de $ 60,000, mientras que Juno (2007) de Jason Reitman tenía un presupuesto de $ 6.5 millones, y Slumdog Millionaire (2008) de Danny Boyle tenía un presupuesto de $ 15 millones, todas las cuales se consideran películas independientes.
Qué considerar antes de hacer una película independiente
La secuencia de pasos. Ya sea que estan produciendo un largometraje de forma independiente o escribiendo la historia , todo comienza con el guión.
Si bien es cierto que las películas independientes permiten a los creadores tener más control sobre su contenido que las películas de estudio, eso no significa que puedas hacer cualquier película. Cualquier historia que requiera grandes efectos especiales, múltiples ubicaciones lejanas o muchas imágenes generadas por computadora (CGI) probablemente no será la opción correcta para los cineastas independientes, especialmente si esta es su primera película.
El presupuesto de producción. ¿Cuánto dinero necesitará para hacer su película? ¿Cuánto tienes que aportar tú personalmente? ¿Cuánto necesitarás recaudar? A menos que haya encontrado un productor financiero o un estudio independiente dispuesto a contribuir, tendrá que encontrar una manera de asegurar los fondos. Junto con el costo de su producción, el presupuesto también debe cubrir los costos de desarrollo de la preproducción, el seguro de su producción y la postproducción, donde se llevará a cabo toda la edición y mezcla de sonido. Algunas otras opciones de recaudación de fondos incluyen pedir ayuda a familiares y amigos, o usar un sitio de financiación colectiva como Kickstarter o Indiegogo.
Tu elenco. Los estudios a menudo dependen de actores de renombre para comercializar sus películas al público, pero los actores de renombre cuestan dinero. Sopese cuidadosamente el valor de las diferentes posibilidades de fundición. No gastes mucho dinero en un papel pequeño solo para darle a la película un impulso en el reconocimiento del nombre. En cambio, invierta dinero en un actor que eleve el listón para el resto del elenco. Esté preparado para buscar este talento, ya sea en clubes de improvisación, eventos de narración de historias o convocatorias de casting abiertas en Internet, hay muchos actores talentosos que puede encontrar que no romperán el presupuesto.
Cómo hacer una película independiente
Sin los recursos de los estudios de Hollywood, los roles que desempeñan dependerán de usted y su equipo limitado, lo que hará que la realización de películas económicas sea un proceso más de bricolaje que una película de Hollywood. Si bien no existe una forma única de hacer una película independiente, existen algunas pautas básicas que puedes seguir:
Encuentra tu guión. Todas las películas, independientemente del presupuesto, comienzan con un guión. Asegúrese de que el concepto se ajuste a los límites de una producción de bajo presupuesto. Por ejemplo, una película de ciencia ficción que requiere muchos efectos, fondos y un maquillaje intenso probablemente no será la primera opción ideal para una película independiente. Si usted mismo es el guionista, considere cuidadosamente sus elecciones creativas, como el género, la cantidad de personajes y el escenario. Hacer una historia más rentable para ti te beneficiará a largo plazo.
Ordene su presupuesto. Una vez que tenga su historia, averigüe cuánto dinero costará. El presupuesto afectará a su elenco y equipo, equipo, ubicaciones, permisos y posproducción. Incluso si eres el escritor, director y actor principal de tu producción, igual necesitarás contratar a un puñado de personas algo experimentadas (idealmente aquellas que hayan trabajado antes con tu rango de presupuesto) para que te ayuden a colaborar contigo en tu realización cinematográfica. viaje. Saber cuánto deberá gastar en cada departamento facilitará el seguimiento de las finanzas de producción y evitará que se exceda de su presupuesto limitado.
Contrata a tu tripulación. Averigüe los roles más cruciales de su producción y llénelos primero. Por ejemplo, si eres el director, especialmente si es tu primera vez, deberías buscar contratar a un director de fotografía experimentado (también conocido como director de fotografía o «DP»). Tener un director de fotografía que comprenda su visión y pueda hacerse cargo de la cámara, la iluminación y otros aspectos técnicos de su rodaje no solo puede ayudar a aumentar el valor de producción (cómo se ve la calidad de la película), sino también a ahorrar tiempo para que pueda enfocar. en sus otras responsabilidades.
Consigue tu yeso. Hay muchos tipos diferentes de acuerdos de bajo presupuesto para los actores elegibles del SAG, pero esos costos pueden acumularse. De acuerdo con los criterios de bajo presupuesto de SAG-AFTRA, la tarifa diaria actual para un actor es de $ 125. Es posible que esa cantidad no parezca mucho, pero si su rodaje lleva ocho días, eso ya es $ 1,000, y aún necesitará suficiente dinero en el presupuesto de su elenco para pagar cualquier otro actor que necesite (y fondos de contingencia en caso de haces horas extras). Aquí es donde la búsqueda de lugares para artistas puede resultar útil.
Prepara tus días de rodaje. Haga una biblia de producción que incluya su lista de tomas, diseños de escenas, notas de personajes, programa y cualquier otra información necesaria que necesitará durante la filmación, así como un plan de contingencia. Todas las producciones experimentan contratiempos, como la pérdida de una ubicación o las inclemencias del tiempo que afectan una escena exterior. Si hay condiciones climáticas escritas en una escena, planifique usar elementos naturales a su favor siempre que sea posible. En lugar de organizar artificialmente las condiciones climáticas con equipos costosos como máquinas de lluvia, espere para filmar su escena durante una tormenta real. Debe planificar los peores escenarios posibles y descubrir cómo aprovecharlos.
Cuidado con la postproducción. Los editores pueden convertir una buena película en una gran película. No importa si ha filmado escenas perfectas; sin un editor que las ponga juntas, son inútiles. A menos que ya tenga experiencia en el uso de software de edición, se recomienda que reserve dinero para pagar a un profesional por esta etapa crucial. El diseño de sonido también es fundamental. Una mala mezcla de sonido puede hacer que una película parezca amateur, pero un buen diseño de sonido puede elevar por completo una producción y hacer que se sienta más profesional. La posproducción es donde su visión finalmente se une para crear un producto final pulido.
Presentar a festivales de cine. Una vez que haya filmado y editado su película (y la haya proyectado a sus compañeros para recibir comentarios), es hora de mostrársela al mundo. Los festivales de cine independiente como Sundance o SXSW son algunos de los festivales más grandes que existen, pero requerirán dinero para viajar a menos que ya viva en la zona. Sin embargo, los festivales pueden ayudar a asegurar su proyecto como un distribuidor de películas, lo que significa que finalmente tendrá una audiencia para la película independiente que ha hecho.
¿Quiere aprender más sobre la realización de películas?
¿Quieres convertirte en un mejor cineasta? La membresía anual de MasterClass ofrece lecciones en video exclusivas de maestros cineastas, incluidos Mira Nair, Ken Burns, Jodie Foster, Spike Lee y más.
